sexta-feira, 27 de abril de 2012

Ministério da cultura investe R$ 373 milhões no Plano Nacional do Livro e Leitura para aumentar índices de leitura


Por meio da Fundação Biblioteca Nacional, Plano prevê construção e revitalização de bibliotecas; contratação de agentes e leitura; e feiras e festivais de literatura
Brasília, 23 de abril de 2012

A Ministra da Cultura, Ana de Hollanda, anunciou nesta segunda-feira (23/04), Dia Mundial do Livro e dos Direitos do Autor, investimentos de R$ 373 milhões do Ministério da Cultura no Plano Nacional do Livro e Leitura (PNLL) em 2012. As ações apresentadas contemplam os quatro eixos estratégicos do Plano, que ganhou a condição de ação de governo – e não mais apenas do MinC e do Ministério da Educação – em decreto assinado em fins de 2011 pela presidenta Dilma Rousseff.
Ao todo, serão 42 projetos desenvolvidos em 2012 com o objetivo de promover o livro, a leitura, a literatura, as bibliotecas e a criação e a difusão da literatura brasileira. A coordenação será da Fundação Biblioteca Nacional (FBN).

EIXOS ESTRATÉGICOS
VALOR (EM R$)
1 – Democratização do Acesso
254.627.554,16
2 – Fomento à Leitura e a Formação de Mediadores
56.165.936,11
3 – Valorização Institucional da Leitura
8.000.000,00
4 – Fomento à Cadeia Criativa e à Cadeia Produtiva
54.907.059,00
TOTAL GERAL
373.700.549,27

terça-feira, 24 de abril de 2012

MinC faz webconferência para explicar editais


Interessados em participar do Prêmio Economia Criativa podem tirar suas dúvidas pela internet na próxima sexta-feira

O Ministério da Cultura vai realizar na próxima sexta-feira (27) webconferência para discutir os editais do Prêmio Economia Criativa. A webconferência será transmitida de Brasília por meio do linkhttp://webconf.rnp.br/consulta_pnc/, a partir das 15 horas. Interessados em participar podem acessar o link 15 minutos antes do início da transmissão e solicitar a inscrição.

O Prêmio Economia Criativa, promovido pela Secretaria da Economia Criativa do MinC, tem dois editais, cujas inscrições foram prorrogadas até 30 de abril. O Edital de Fomento a Iniciativas Empreendedoras e Inovadoras irá premiar 150 iniciativas, em duas categorias, totalizando R$ 3,6 milhões. O Edital de Apoio à Pesquisa em Economia Criativa vai premiar 22 pesquisas, sendo Teses de Doutorado, Dissertações de Mestrado ou Produção Científica de Grupos.

Serviço:
O QUE: Webconferência será transmitida pelo link:  http://webconf.rnp.br/consulta_pnc/
QUANDO: Dia 27/04/2012, das 15h às 18h

sexta-feira, 20 de abril de 2012

Palco Giratório - Inscrições


O projeto Palco Giratório – Rede SESC de Difusão e Intercâmbio das Artes Cênicas tem como principal característica a descentralização dos grandes centros urbanos dessa linguagem artística e as possíveis ações formativas geradas pelos grupos participantes.  O projeto promove uma infinidade de experiências estéticas em centenas de cidades de todos os estados brasileiros fomentando as artes cênicas e cria, por meio do Festival, um panorama de toda a sua programação, composta por 16 grupos de várias regiões do Brasil cujos trabalhos foram selecionados para circulação durante o ano corrente, no Circuito Palco Giratório.
IV FESTIVAL PALCO GIRATÓRIO JACAREPAGUÁ/BRASIL acontece no período de 03 a 27 de maio de 2012 com apresentações gratuitas de 24 espetáculos, com companhias teatrais de diversas cidades brasileiras, no Espaço Cultural Escola SESC.
Programação gratuita! Inscreva-se já!


INFORMAÇÕES SOBRE AS OFICINAS

08/05 (terça-feira) das 10h30 às 17h30 (1h de intervalo para almoço)
Oficina “A ação teatral – do treinamento à cena” com o Grupo Teatro Torto (RS)

A Oficina objetiva colaborar no desenvolvimento profissional de artistas, oportunizando aos participantes o contato com as técnicas básicas de construção da ação física, necessárias para um ator.

Carga horária: 6 horas
Publico Alvo: atores
Ministrantes: Tatiana Cardoso e Marcelo Bulgarelli
Tatiana Cardoso – Mestre em Artes Cênicas pela UFRGS. Professora do curso Graduação em Teatro: Licenciatura da UERGS. Diretora do Teatro Torto. 
Marcelo Bulgarelli – Ator e pesquisador, graduado em Teatro pela UERGS. Aluno integrante do Centro Internacional de Estudos de Biomecânica Teatral em Perugia, Itália, coordenado por Gennadi Nikolaevic Bogdanov (Rússia).


10/05 (quinta-feira) das 10h30 às 17h30 (1h de intervalo para almoço)
Oficina “Do Épico ao Dramático: A transposição de Gêneros como Instrumento de confecção de Dramaturgia" com a Pequena Companhia de Teatro (MA)

Introdução ao estudo dos princípios, métodos e técnicas de adaptação literária. Análise dos gêneros literários. Apresentação do processo de adaptação de Pai & Filho. Desenvolvimento de habilidades para a produção de dramaturgia.
A Oficina objetiva a partir de textos de teatro, trabalhar os primeiros passos para o entendimento e a construção da personagem e seu lugar dentro do espetáculo.

Carga horária: 6 horas
Publico Alvo: atores iniciantes
Ministrantes: Marcelo Flecha

Em atividade desde 2005, a Pequena Companhia de Teatro concentra duas décadas de trajetória dos seus componentes no desenvolvimento de uma linguagem que potencialize seus conteúdos e na democratização do acesso a esses resultados através de debates, oficinas e circulação dos seus espetáculos.


14/05 (segunda-feira) 10h30 às 17h30 (1h de intervalo para almoço)
Oficina “Danças Populares Brasileiras” com a Cia. Mário Nascimento (MG)

A oficina de Danças Populares Brasileiras tem como objetivo oferecer a dançarinos e atores, em processo de formação fundamental, o despertar de uma consciência artística sobre a riqueza cultural de seu povo, embasado nas danças, músicas e festas populares, proporcionando uma visita lúdica às cinco regiões do país e suas manifestações folclóricas.

Carga horária: 6h
Publico Alvo: dançarinos e atores
Ministrantes: Mário Nascimento e Rafael Garcia



15/05 (terça-feira) das 10h30 às 17h30 (1h de intervalo para almoço)
Oficina “Um olhar sobre a Cultura Popular” com o Grupo Grial de dança (PE)

A proposta desta Oficina é aproximar a Cultura Popular à criação coreográfica. Tornar o olhar, daquele que observa este universo, capaz de perceber os canais de possibilidades coreográficas contidas nas manifestações populares.

Carga horária: 6h
Publico Alvo: atores e dançarinos
Ministrantes: Maria Paula Costa Rêgo e Grupo Grial
Maria Paula - Diretora, Bailarina e Coreógrafa, graduada em Ed. Artística/Teatro, com espec. em Coreografia e Licenc. em Dança pela Sorbonne/Paris VIII (FR).
Grupo Grial de Dança - (PE), criado em parceria com o escritor Ariano Suassuna, que em 2012 completará 15 anos e no Grupo Arraial (PE), criado para as aulas espetáculos junto a Ariano Suassuna, durante seu mandato no Governo de 2007 a 2014.


16/05 (quarta-feira) das 9h às 12h (1h de intervalo para almoço)
Oficina “TABERNA – uma “apresentificação”” com a Hiperativa Comunicação e Cultura (BA )

A oficina será a montagem do Sarau Taberna – uma “apresentificação” a ser apresentado no mesmo dia às 15h no Canto Poético do Espaço Cultural Escola SESC. Os participantes da oficina irão se apresentar no Sarau as 15 horas.

Carga horária: 4h
Publico Alvo: Atores, bailarinos e escritores
Ministrantes: Caio Rodrigo e Talis Castro

A Hiperativa atua em Salvador/BA há 6 anos através do seu fundador Talis Castro, Publicitário, Produtor Cultural e Ator. Desenvolve projetos em comunicação, cultura, educação e negócios.
Executamos projetos artísticos e mercadológicos, atuando nas áreas de Produção Cultural e Comunicação.


17/05 (quinta-feira) das 10h30 às 17h30 (1h de intervalo para almoço)
Oficina “Criação Coreográfica” com a Laso Cia de Dança (RJ)

A Oficina objetiva fazer com que o aluno desenvolva um novo olhar sobre o seu movimento e crie através de outras perspectivas células de movimento próprias.
Carga Horária: 6h
Público Alvo: artistas, bailarinos, atores, músicos
Ministrante: Carlos Laerte

Diretor e coreógrafo Carlos Laerte é bacharel em Cinema. Em dança possui formação nas técnicas de ballet clássico, moderno, jazz e dança contemporânea. 


Faça suas inscrições por email (assessoriadeculturaesem@gmail.comou telefone (3214-7404)!
Assessoria de Cultura/Teatro Escola SESC Escola SESC
Avenida Ayrton Senna – nº 5677 – Jacarepaguá / RJ

terça-feira, 17 de abril de 2012

Editais abertos 2012


Circuito Estadual das Artes 2012.
Até 25 de abril
Ação – Circulação de Espetáculos
Ação – Formação e Capacitação Técnica

NOVAS CENAS – Mostra Nelson Rodrigues de Teatro Amador
Até 27 de abril

Editais Prêmio Economia Criativa
Até 30 de abril

Prêmio Agente Jovem de Cultura
Até 30 de abril

Film Rio – Rio film comission 
Até 16 de maio
Chamada Pública 011/2012 para seleção de projetos de produção de obras audiovisuais de longa-metragem e séries de TV, nos gêneros ficção e documentário, excluindo-se projetos de animação.

Prêmio Brasil de Fotografia abre inscrições para ensaios e pesquisas
Até 20 de maio

Editais Ancine de distribuição de filmes no exterior
Até 3 de junho

Seleção Pública de Microprojetos Culturais.
Até 11 de junho

Edital Memória do Mundo da Unesco – MOW – Brasil 2012
Até 6 de julho

Rumos Itaú Cultural abre editais para Moda, Design, Dança e Audiovisual
Até 13 de julho

Programa de Bolsas de Tradução e Publicação de Reedições
Até 31 de julho

Prêmio Funarte de Composição Clássica
Até 28 de setembro

quarta-feira, 4 de abril de 2012

"Jacarepaguá é Arte", com a bailarina Liana Vasconcelos


    A entrevistada da semana é a bailarina Liana Vasconcelos, moradora da Praça Seca, 22 anos, formada pela Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (Theatro Municipal do Rio de Janeiro), pela Royal Academy of Dance (Londres) e pelo Conservatório de Dança de Viena, na Áustria.


    Liana começou sua carreira dançando Ballet na Corpus Escola de Dança, na Praça Seca, onde teve a oportunidade de dar início aos seus estudos.

    “Eu morava próximo à Corpus Escola de Dança e sempre via as meninas na sala de aula de tutu rosa. Com três anos pedi a minha mãe para fazer ballet. Lá, também estudei Sapateado, Ballet Moderno e Ballet Contemporâneo. Depois me formei pela Escola de Dança Maria Olenewa, da Fundação Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Essa é a escola de dança mais antiga e mais importante do país e que nos confere um diploma profissionalizante do MEC. Participei também de diversos concursos nacionais e internacionais (Cuba e Canadá), e por ter ganho o prêmio de melhor bailarina no Seminário Internacional de Dança de Brasilia 2009, fui agraciada com uma bolsa de estudos para o Conservatório de Viena, onde aprofundei meus conhecimentos. Como profissional, já fui bailarina da Cia. Jovem de Ballet do Rio de Janeiro, da São Paulo Cia. de Dança e também participei (e ainda participo) como convidada em diversos festivais no país”.

    Estudante do curso de graduação em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense, Liana diz que é muito difícil conciliar as aulas na faculdade com as viagens, mas as atividades não deixam de ser prazerosas, mesmo com toda agitação. Bailarina clássica, ela demonstra ser uma artista bastante versátil:

    “Hoje em dia ser bailarino é estar apto a dançar qualquer modalidade, do clássico ao contemporâneo, do moderno ao neoclássico. As companhias de dança trabalham com todos os tipos de repertório. Graças à formação bem diversificada que tive, consigo transitar por todos eles”.

    Liana conta que a dança é uma parte muito importante da sua vida e que proporcionou excelentes experiências, inclusive em outras áreas artísticas:

    “Eu também escrevo artigos e reportagens sobre dança para revistas e jornais do meio artístico. O que é uma experiência interessante, pois me leva a me comunicar apenas através de palavras, o que normalmente só faço através de movimentos quando estou no palco”.

    Como artista, ela se inspira em bailarinos que não se preocupam apenas com a técnica, mas também com a expressão, com os sentimentos e com o contato com o público.

    “Como exemplo, cito a Ana Botafogo, com a qual já tive o prazer de trabalhar, por ser uma artista incrível e que conseguiu levar a dança a todos os tipos de público do Brasil”.

    Liana acredita que o movimento de festivais, concursos e espetáculos de dança em Jacarepaguá poderia ser maior, já que existem tantas escolas de dança no bairro, pois seria uma forma de incentivo à profissionalização dos alunos locais.

Como contribuição aos que pretendem seguir essa carreira, ela sugere:

    “É uma carreira que exige muitos sacrifícios e uma persistência e disciplina enormes. Mas tudo isso é compensado com o aplauso e calor do público ao final de um espetáculo. Portanto, se você ama dançar, vá em frente e não desista. Viva dançando e lembre-se sempre que todo artista precisa ser culto e bem informado sobre sua sociedade. Cultura é essencial!”


Contato: